有什么特别好听的钢琴曲(有哪些好听的钢琴曲)

解答起来范围太广，其实是无法解答的，因为我理解的“好听到爆”只是从大众的听觉感受来说的，听音乐就像吃食物，每个人的口味都不同，不同地域、不同的文化背景、不同的年龄甚至不同的性别都有区别。所以只能选一批具有代表性好听到“爆”的曲目，好听到“爆”“著名”，我认为还是有一定区别的，有些非常著名的钢琴曲往往对于大多数人来说，未必是好听到“爆”，而有些大多数人认为好听到“爆”的曲目，在音乐的历史长河中，未必是最经典的。当然今天的问题笼统的就是好听到“爆”，那就把两者结合起来推荐一下，这也仅仅代表我个人的看法。

说钢琴曲我们先大概的说一下钢琴，从某种意义上来讲，知道钢琴大概的发展演变，这和选择如何选择好听到“爆”的钢琴曲有关。现在的钢琴是由古钢琴和羽管键琴发展演变而来的，古钢琴产生于12-14世纪的欧洲，最初构造是在长方形木箱上面安装一组琴键，固定在琴键后端的平头钉直接敲击紧绷在木制框架上面金属琴弦，而发出声音。羽管键琴发生原理和古钢琴是相似的，不同的就是琴键后面的羽管或者是小型的钢簧片所拨动琴弦发出的声音。在钢琴刚诞生的很长一段时间里，它经历过许许多多的改良，但还是被认为是丑陋的机械，找不到像今天这样的“乐器之王”的优雅，但随着时间的变迁，乐曲也从最早服务教堂的管风琴，发展到服务宫廷的小型乐队，到流向广大民众。音乐也开始从巴洛克风格向古典主义演变，当音乐进入到浪漫主义时期，钢琴也发展到极致。在这个过程中钢琴由尖锐、古板、缺乏变化、音区狭窄没生机的古钢琴，逐渐演变成今天音域宽阔丰富、音细腻、洪亮的“乐器之王”。

当我们简单的了解了钢琴的发展过程，再来选择好听到“爆”的钢琴曲，范围就缩小了很多，至少早期的巴洛克时期或更早的“钢琴”曲肯定不符合现在人好听到“爆”的要求。古典主义后期开始转变，莫扎特和海顿他们还是，多少还受到巴洛克影响的古典主义代表人物，在音乐表现上多少还带有浓郁的“教堂和宫廷”色彩，用好听到“爆”可能不符合现代人的要求，当然尤其是莫扎特的音乐单用好听到“爆”，那纯属“瞎子摸象”。

真正用现代人的好听到“爆”来衡量，我认为要从一个音乐伟人开始，他就是贝多芬。贝多芬是古典转向浪漫主义时代的一个桥梁，也是浪漫主义音乐的代表，有人称他为古典浪漫主义。所以我认为用现代人好听到“爆”来选钢琴曲，就从他开始。

贝多芬的《悲怆》《月光》《热情》《告别》他的三十二首钢琴奏鸣曲被誉为钢琴曲目中的“圣经”，这四首奏鸣曲又被誉为他的钢琴奏鸣曲巅峰时期的代表作品。是所有钢琴演奏家的“试金石”，演奏家的“试金石”如果不具有好听到“爆”，何谈演奏家的“试金石”？再有就是，他那首天下闻名的《致爱丽丝》，这首钢琴小品可说是“雅俗共赏”“妇孺皆知”。这是贝多芬献给“爱丽丝”的纪念作品，这首曲稿在1867年才被后人发现，收录在《贝多芬全集》第25卷补遗部分。

谈到钢琴曲，绕不过去的一个著名的钢琴作曲家“肖邦” 他被人称为“钢琴诗人”要想认识钢琴诗人的浪漫气质，领略钢琴诗的独特韵致，肖邦夜曲是当之无愧的首选，肖邦似乎命里注定是为钢琴而生的，在他的手指下，钢琴以自己独有的声音诗意地吟唱起来，音乐的个性与钢琴的特性如水乳交融一样和谐。我们不妨先从夜曲听起，细细体会乐曲中所弥漫的惆怅、瞑想、缱绻气氛，以及其中包含的激动、叹息、兴奋、不安等丰富而微妙的情绪。你会感到夜晚的风格是统一的，而夜中的情调又是如此的不同。他的夜曲共有二十一首，每首都像一首小诗在向你叙述“夜”里声音。深夜聆听绝对让你感觉好听到“爆”。 蓝色多瑙河圆舞曲也是钢琴曲，它是奥地利著名音乐家，被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯作品。它被称为“奥地利的第二国歌”。这首乐曲的全称是《美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲》。曲名取自诗人卡尔·贝克一首诗的各段最后一行的重复句：“你多愁善感，你年轻，美丽，温顺好心肠，犹如矿中的金子闪闪发光，真情就在那儿苏醒，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。香甜的鲜花吐芳，抚慰我心中的阴影和创伤不毛的灌木丛中花儿依然开放，夜莺歌喉啭，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁”。这首曲子虽然大家熟悉到不能再熟悉，但每每听提起来，还要用好听到“爆”来形容。 再选好听到“爆”的钢琴曲，就必须要提到现代一位著名的作曲家了， 法国作曲家保罗·塞内维尔和奥立佛·图森，他们两是法国达芬唱片公司两个负责人，也是著名作曲家， 他们的钢琴作品有很多，和他们合作的是,当今钢琴商业演奏非常出名的理查德.克莱德曼,他在中国可以说是家喻户晓，为他带来如此演出效果当然离不开保罗·塞内维尔和奥立佛·图森所作的曲子，最最有代表性的就是，《梦中的婚礼》、《秋日私语》、《水边的阿狄丽娜》这三首曲子，单说好听到“爆”必须算上，再高大尚的曲子如果“曲高和寡”都不能算好听到“爆”。

《Love is blue 蓝色的爱》最早是法国的一首歌曲，词作者安德列·帕泼、曲作者皮叶尔·考尔。歌曲刚出来并不受欢迎，到了1967年，保罗·莫里哀把这首歌改为钢琴轻音乐后，优美的旋律才流行全世界。流传最广的钢琴版本是理查德·克莱德曼演奏的版本。在钢琴曲目中都习惯叫《蓝色的爱》 保罗·莫里哀1925年3月4日出生于法国马赛一个热爱音乐的家庭中，4岁开始学习钢琴，他极有音乐天赋，听觉灵敏有惊人的音乐记忆力。10岁进入马赛音乐学院学习钢琴和作曲。由于对爵士音乐热爱，莫里哀放弃了做钢琴家的愿望，而投身于流行轻音乐。19岁后保罗开始了轻音乐的指挥生涯，他为唱片公司改编音乐乐曲而名声大噪。后来他组建了自己的乐团，也就是后来成为世界著名三大轻音乐团之一的保罗·莫里哀轻音乐团，他是创始人和首席指挥。2000年后这个乐队在南京五台山体育馆有过商业演出，当时我购票现场听过，后来为此省吃俭用很久。当时音乐会的压轴节目就是这首《蓝色的爱》，好听到“爆”，所以记忆犹新。